春風輕拂，櫻花樹叢間正流淌著微微晃動的粉色光斑，我將身體隱藏在這片櫻花之間，透過 NIKKOR 55mm f1.2 這顆「夜之瞳」老鏡，凝視著春櫻的綻放，這顆老鏡擁有酒紅色鍍膜的迷人大眼睛，像是某種古老的視覺記憶，將光影收束、扭曲、再重塑，使畫面擁有夢境般的質感，在最寬廣的光圈之下，捕捉盛開的櫻花花語，它在鏡頭裡懸浮，如同葛飾北齋的筆端停留在畫紙上的瞬間，背景的藍天好似作品中大量使用普魯士藍這種色彩，使畫面冷冽而深遠，這片櫻花不只是春天的象徵，更是生命短暫而絢爛的證言。
【 老鏡影像解構 】
- - - 在這幅影像中，前景的單朵櫻花清晰可見，而背景則呈現柔和的散景，這種視覺層次感與北齋的繪畫風格相近，北齋的作品充滿動態感與視覺張力，他不只是描繪靜態的景色，而是捕捉風的流動、水的翻湧、生命的躍動，櫻花在枝葉與風的流動感，使畫面不只是靜態的美，而是充滿生命力的瞬間。
- - - 這幅櫻花影像的藍天背景與粉色櫻花形成強烈對比，這種色彩組合符合北齋的審美，強化藍色的深度，使天空更具層次，並讓櫻花的粉色更為鮮明，如同他在浮世繪中所做的色彩處理。
- - - 櫻花總是在最美的時刻凋零，它的盛放，正是它的消逝，在畫面之中，粉色花瓣與藍色天空相映，這是一場關於短暫與永恆的對話。「櫻花落，悄然入水，春影浮沉。」這句俳句寫出了櫻花的流動性，它不拒絕時間，而是隨風而去，如同北齋筆下的波濤，永遠在運動之中。
「櫻花紅陌上，楊柳綠池邊。燕子聲聲里，相思又一年。」—— 周恩來
【 老鏡影像的奇幻穿越 】
一陣清風吹落了一地的櫻花瓣，葛飾北齋穿越時空，來到櫻花樹叢下與我比肩，他看著掛在我胸前的 NIKKOR 55mm f1.2，手指輕輕滑過鏡身，感受金屬的冷冽質感「這便是你的筆？」
我微微一笑，舉起相機：「是的，這是我的畫筆，光影是我揮灑不盡的墨水。」
北齋輕輕點頭，視線停留在一朵即將飄落的花瓣上：「我畫畫時，必須記住它的形態，讓筆墨捕捉它的流動。但你們的攝影，能在瞬間定格它的消逝。」微微一笑接著說：「影像不只是定格，而是觀看的方式。你們的快門，是瞬間的凝視，而我的筆墨，是時間的流轉。」
北齋指向我的觀景框：「你如何決定影像的構圖？」
我不假思索回道：「我用黃金比例、三分割法，讓影像更具平衡感。」
北齋點點頭：「我在《富嶽三十六景》中運用三分割法，讓畫面擁有視覺的秩序。你的攝影，是否也在尋找這種秩序？」
我舉起相機，將櫻花置於畫面的偏右，左側的天空保留了一大片空白。「這樣的留白，讓影像不只是影像，而是時間的呼吸。」
北齋沉思片刻：「在我的時代，畫家必須記住光影的變化，讓筆墨捕捉瞬間。但你們的攝影，能在剎那間完成這一切。」
我點頭：「攝影讓我們能夠瞬間定格世界，但也讓觀看變得更快、更短暫。我們是否還能像你們那樣，用時間去凝視一個畫面？」
北齋微微一笑：「觀看不只是技術，而是心境。無論是畫筆還是鏡頭，真正的藝術，是如何讓人停下來，凝視一個瞬間。」
其實每當快門落下，世界在影像裡停止，但我知道，影像並沒有真的定格時間，它只是與時間進行了一場短暫的對話。北齋的最後低語仍然迴盪在風中：「觀看，不只是凝視，而是讓瞬間成為永恆的可能。」
我在心中提問著：「但影像是否真的能留住時間？」
風中無聲，唯有落花循著未曾改變的軌跡遠去，我轉身離開這片櫻花林蔭，春日仍然在光影中流轉，拍攝仍然在記憶中延續，而北齋，已化作櫻花的一縷思念，遠遠地飄向浮世之外。
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老鏡影展 (38) 櫻花季 / Sakura Season
使用鏡頭 / NIKKOR 55mm f1.2
拍攝日期 / 2022.2.28 11:39 am
拍攝參數 / ISO 100, +0.7EV, 1/8000
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【 老鏡小學堂 --- NIKKOR 55mm f1.2 】
NIKKOR 55mm f1.2 是 Nikon 在 1965 年推出的經典超大光圈標準鏡頭，當時是為了滿足單眼反光相機（SLR）對高速鏡頭的需求而誕生，這顆鏡頭不僅是 Nikon 第一顆 f1.2 超大光圈的 SLR 鏡頭，也成為當時攝影師炫耀裝備速度的象徵，以其獨特的鏡頭設計與渲染風格，在攝影歷史上佔有一席之地。老鏡頭的玩家給了這顆經典老鏡「夜之瞳」的封號，更進一步凸顯了這顆鏡頭在低光環境拍攝中的獨特魅力，無論是在街燈、霓虹與夜間場景中，它能夠呈現出柔和的光暈與溫暖的色彩渲染，讓畫面更具詩意與光影張力。
** 歷史與故事 **
在 1960 年代，鏡頭製造商之間掀起一場「大光圈競賽」，Nikon 為了與 Canon、Leica 等品牌競爭，開發出這顆 55mm f1.2，作為 Nikon F 系統的旗艦標準鏡頭。這顆鏡頭被收錄於 Nikon 官方「一千零一夜」故事第 49 夜，詳細記錄了其設計理念與光學特性，是 Nikon 歷史中極具代表性的作品之一，在 Casual Photophile 攝影師評價提到，這顆鏡頭雖然在技術上不完美，但其「速度與氛圍」讓它成為一顆令人著迷的鏡頭，尤其在膠片機與數位相機上轉接使用時，能展現出獨特的影像語言。
** 特色與光學表現 **
- 光學結構 7 片 5 組的 Double Gauss 設計，賦予了它獨特的焦外虛化效果，全開時的光暈和球面像差為影像增添一層「夢幻濾鏡」，而當縮光圈至 f2.8-f4，銳利度則大幅提升，展現出出色的解析力。
- 開放光圈下有些微柔化（glow 感），是許多攝影愛好者追求的「老鏡味」，柔中帶銳、焦外分離明顯，常用於人像拍攝，具有「夢幻」的膠片氛圍，縮光圈後銳利度大幅提升，是一顆兼具藝術與實用性的鏡頭。
- 散景柔順但略帶二線性，背景虛化有時呈現「濕畫感」，在綠植背景下尤為迷人，光圈全開時容易出現紫邊與光暈，但這些「缺點」反而成為老鏡迷眼中的「味道」。
許多日、美攝影師與藝術家都在 70-80 年代將此鏡用於肖像、街拍與電影感創作，在 Flickr、Pentax Forums、DPReview 等社群中享有極高評價，被譽為 Nikon 最具「性格」的標準鏡之一。傳說在 60-70 年代，日本的婚禮攝影師若能配備 Nikkor 55mm f/1.2，會被視為專業程度極高的象徵，因為超大光圈，拍攝時眼睛對焦非常困難，很多攝影師練就了精準「眼控對焦」的功力，有攝影愛好者稱它為“Dream Lens”的平價替代品，尤其是在拍攝膠片時，其柔焦效果接近 Canon 50mm f1.0，某些電影拍攝團隊在拍攝需要類比 1970s 風格時，會特地改裝此鏡頭以配合數位電影機（如 RED 或 ARRI），追求其散景與色散的獨特視覺語言。這顆鏡頭在他風格中的角色可進一步強化為「低光下的詩意工具」，用它來記錄黃昏與夜間、霧氣中或逆光中的人像，會帶出一種光與影的舊時代情懷。
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